20 октября в пространстве «Дома на Хлебном» открылась выставка современного искусства под кураторством искусствоведа Геолины Моргулис «Под водой танцуют тени», посвященная теме детских воспоминаний и снов. Проект объединит произведения молодых современных художников из Москвы и Санкт-Петербурга — Якова Хомича, Сослана Сосиева и участников объединения INTERLNKD. В экспозиции, которая разместилась в недавно отреставрированном историческом здании начала XX века, представлены работы, созданные в разных техниках — графика, текстиль, керамика, живопись.
«Выставка молодых художников становится своеобразной попыткой с помощью визуальных образов ухватить тот магический миг, когда детские фантазии и воспоминания сливаются воедино. Это путешествие в забытые уголки нашего подсознания, где реальность и мечты переплетаются, создавая уникальные образы и ощущения».
— куратор выставки Геолина Моргулис
Молодой художник Яков Хомич представит две серии новых работ — Kid Notes и Cloud. В произведениях из серии Kid Notes художник смешивает элементы абстрактного и концептуального искусства. Главное свойство этих работ — эффект двойного фокуса: при первом взгляде на картину зритель сначала видит цветовое пятно в нежной колористической гамме. При более внимательном взгляде на картину происходит смещение фокуса: всматриваясь в работу, зритель спотыкается о текст — он противоречит и самому образу, и манере письма, и колориту. На образы из детства наложены фразы из современной культуры, мемов, разговорной речи. На границе образа визуального и вербального рождаются новые смыслы.
В свою очередь экспериментальная серия Cloud — первые работы художника с использованием пены. В произведениях этой серии Яков Хомич сочетает черты примитивизма и экспрессионистской манеры. В стилистике этих работ угадываются черты сразу нескольких мастеров прошлого столетия, среди них — Анри Руссо, Пауль Клее, Ван Гог, Гоген, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов. Таким образом, Яков Хомич зашифровал в своих работах отсылку к попыткам художников XX века убежать от реальности через обращение к наивной манере письма и образам из народного творчества.
Петербургский автор Сослан Сосиев представит на выставке серию работ «Сны», выполненных в графической технике на бумаге на манер детских выцветших книжных иллюстраций. Персонажи и образы в работах Сослана Сосиева отсылают к сказкам, легендам, игрушкам и формам предметов, образы которых врезались ему в память в юном возрасте. По признанию автора, он не делал предварительных эскизов — ему было важно сохранить эффект импровизации: все элементы и детали в работах возникали интуитивно. Важную роль в серии этих работ играет пространство белого листа, в котором существуют персонажи — оно символизирует пространство внутри нашего подсознания, где неожиданно рождаются и непредсказуемо исчезают разнообразные образы. Особое внимание художник уделяет работе с масштабами внутри изображения: в каждой работе есть подчеркнутое несоответствие масштабов фигур — то, что должно быть маленьким становится большим и наоборот, — что создает непривычный сюрреалистический эффект.
Крупноформатная работа «Парестезия» объединения INTERLNKD представляет собой советский шерстяной ковер, на котором угадывается контур России, знакомый всем нам с раннего возраста по школьным картам и учебникам.
Подпишитесь на канал онлайн-журнала о моде и искусстве Маевка27, чтобы первыми узнавать о новых публикациях!
Смотрите также:
